Prace ocenia Jury powołane przez Organizatora w osobach:
Poniżej krótkie notki biograficzne naszych jurorów.
Daniel Strządała (ur. 1995) – absolwent Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach w klasie organów prof. Witolda Zabornego (2019, dyplom z wyróżnieniem), a także dwóch szkół muzycznych w Bielsku-Białej: Diecezjalnej Szkoły Organistowskiej II stopnia (2011, klasa organów) i Zespołu Państwowych Szkół Muzycznych im. S. Moniuszki (2014, klasa klawesynu). W 2026 roku uzyskał z wyróżnieniem stopień doktora na podstawie rozprawy poświęconej stylowi romantycznemu w organowych utworach kompozytorów Śląska Cieszyńskiego.
Swoje umiejętności doskonalił uczestnicząc w licznych kursach i warsztatach prowadzonych przez profesorów i wykładowców wyższych uczelni polskich i zagranicznych (Julian Gembalski, Władysław Szymański, Marek Pilch, Marek Toporowski, Roman Perucki, Pieter van Dijk, Thierry Escaich, Johannes Geffert, Gerhard Gnann, Therese de Goede, Wolfgang Seifen, David Titterington). Swój dalszy rozwój artystyczny kontynuuje na studiach Konzertexamen w Hochschule für Musik w Detmold w klasie improwizacji organowej prof. Tomasza Adama Nowaka.
Koncertuje w kraju i za granicą jako organista i klawesynista w charakterze solisty, improwizatora, kameralisty oraz muzyka orkiestrowego. Współpracuje z wieloma zespołami, m.in. Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Śląskiej, Śląską Orkiestrą Kameralną, NOSPR, Gliwicką Orkiestrą Kameralną, Zespołem Śpiewaków Miasta Katowice Camerata Silesia, Chórem Miasta Bielska-Białej Ex Corde i Akademickim Zespołem Muzycznym Politechniki Śląskiej w Gliwicach.
Jest laureatem szeregu nagród ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów organowych i klawesynowych. Do najważniejszych z nich należą:
Swoją aktywność muzyczną rozszerzył także o kompozycję, w dziedzinie której jest zdobywcą m.in. I miejsca w Ogólnopolskim Konkursie Organowym i Kompozytorskim w Bielsku-Białej (2011), głównej nagrody w Konkursie Kompozytorskim „Intrada Katedralna” w Katowicach (2017) oraz III miejsca w III Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim „Fide et Amore” w Żorach (2017). Jego dorobek, posiadający m.in. utwory organowe, chóralne i kameralne oraz liczne opracowania i transkrypcje, był prezentowany poza Polską m.in. we Włoszech, w Holandii i na Słowacji.
Za swoje osiągnięcia artystyczne otrzymał m.in. stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz stypendium Prezesa Rady Ministrów. Na swoim koncie ma nagrania płytowe, internetowe i radiowe, a także prawykonania dzieł na organy solo i większe składy wykonawcze z organami.
Od 2019 r. pracuje w charakterze asystenta w Katedrze Organów i Muzyki Kościelnej w macierzystej Akademii Muzycznej w Katowicach, a od 2022 r. jest nauczycielem w Państwowej Szkole Muzycznej I i II stopnia im. Mieczysława Karłowicza w Katowicach, gdzie prowadzi klasę organów oraz zajęcia z improwizacji na tym instrumencie.
Julia Weronowska-Ptaszyńska będzie dyrygować chórem mieszanym oraz dziecięcym podczas uroczystości ustanowienia kościoła św. Maksymiliana Męczennika Sanktuarium. Podczas uroczystości zostaną wykonane m.in. wybrane prace konkursowe.
Jest wyznawcą Kościoła prawosławnego. Od 2021 prowadzi chór kameralny przy Parafii św. Maksymiliana w Oświęcimiu.
Do 2009 r. uczyła się w szkole muzycznej w klasie fortepianu, a następnie kontynuowała naukę jako dyrygent chóralny w konserwatorium muzycznym w Pietrozawodsku. W 2019 r. ukończyła akademię Muzyczną im. Gniesinych w Moskwie w klasie dyrygentury chóralnej.
W 2010 r. uczestniczyła w międzynarodowym konkursie pianistów i wokalistów im. Fryderyka Chopina w Sankt Petersburgu organizowanym przez Instytut Polski otrzymując nagrodę za wokalne wykonanie pieśni Chopina. W 2011 r. zdobyła pierwsze miejsce w konkursie młodych wokalistów w Karelii.
Paweł Kuchnicki (ur. 1993) - urodził się w Poznaniu i tutaj też kształcił w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II stopnia, w klasie organów mgr Roberta Hauptmanna.
Od najmłodszych lat wykazywał ogromne zainteresowanie improwizacją organową, którą rozwijał przez kolejne lata m.in. pod okiem dr Tomasza Orlowa, podczas kursów improwizacji (Thierry Escaich/Francja), a także drogą samokształcenia. Szczególne zainteresowanie jak i artystyczną inspirację czerpie z muzyki francuskiej XIX i XX wieku, która jest jego ulubioną formą przekazania myśli muzycznej. Przez lata czynnie włączał się w organizację koncertów organowych na terenie Poznania.
Był pomysłodawcą i organizatorem Koncertów Muzyki Organowej i Kameralnej w kościele pw. Imienia Maryi w Poznaniu, gdzie odbyło się ponad 60 koncertów, wzbudzających duże zainteresowanie wśród lokalnej społeczności i gości, którzy na nie przybywali.
Paweł Kuchnicki stawia wysokie wymagania wobec muzyki, szczególnie organowej wykonywanej podczas liturgii, oraz promuje improwizację organową, jako środek przekazu i muzycznego zobrazowania akcji bądź treści liturgicznej - stawiając muzykę instrumentalną na równi ze śpiewem, wychodząc z założenia, że brak tekstu nie wpływa gorzej na odbiór treści, które muzyk chce przekazać przez swą grę, ale pobudza wyobraźnię słuchacza, zachęca do rozważań i kontemplacji.
Pracuje z młodymi ludźmi, nauczając improwizacji, gry liturgicznej i liturgiki, oraz uczy ich, że każde dzieło może być interesujące, gdy wzbudzimy w sobie maksimum kreatywnego myślenia.
Tomasz Orkiszewski – wydawca, organista, dyrygent i aranżer. Absolwent Instytutu Muzykologii Katolickiego Uniwersytetu Lubelskiego w Lublinie. Dyrygenturę chóralną ukończył w klasie prof. Kazimierza Górskiego. Założyciel i prezes Wydawnictwa Muzycznego Polihymnia, działającego nieprzerwanie od 1991 r. Członek Stowarzyszenia Polskich Muzyków Kościelnych.
Od 1999 r. jest kierownikiem i dyrygentem Chóru i Orkiestry Kameralnej „IUBILAEUM”, z którym zrealizował wiele znaczących projektów artystycznych. Na potrzeby zespołu opracował setki utworów muzyki polskiej i zagranicznej. Katolickie, ewangelickie i prawosławne pieśni religijne, nabożeństwa, kolędy, utwory patriotyczne i ludowe. Perły światowej muzyki chóralnej wszystkich epok. Pracując z zespołem „IUBILAEUM” stał się nauczycielem i wychowawcą dla szerokiego kręgu amatorów muzykowania. Promuje młodych obiecujących artystów – wokalistów oraz instrumentalistów.
Jako dyrygent współpracuje także z Cameratą Lubelską - zawodowym zespołem wokalo - instrumentalnym, z którym zrealizował wiele koncertów i prawykonań dawnej i współczesnej muzyki polskiej.
Dorobek artystyczny muzyki chóralnej i oratoryjnej jest utrwalony i wydany na wielu płytach.
Jako wydawca jest inicjatorem wielu publikacji ważnych dla polskiej i europejskiej kultury muzycznej. W dziedzinie działalności wydawniczej współpracuje z większością polskich Uniwersytetów i Akademii Muzycznych.
W uznaniu pracy twórczej został laureatem prestiżowych nagród i wyróżnień. W 2016 r. za wybitny wkład w rozwój kultury polskiej został odznaczony przez Prezydenta RP Andrzeja Dudę Srebrnym Krzyżem Zasługi. W 2020 r. został uhonorowany nagrodą Przewodniczącego Konferencji Episkopatu Polski (dawniej Nagroda Prymasa Polski) „Srebrna Piszczałka”. Jest to najwyższe odznaczenie przyznawane za wybitne osiągnięcia i wkład w rozwój muzyki sakralnej w Polsce. Od 2021 r. jest członkiem kapituły tejże nagrody.
W 2025r. za osiągnięcia w krzewieniu muzyki religijnej został odznaczony medalem Metropolity Lubelskiego LUMEN MUNDI, a za kreacje muzyczne na rzecz rozwoju regionu oraz utwierdzanie jego tożsamości historycznej i kulturowej uhonorowany, z rąk Jarosława Stawiarskiego Marszałka Województwa Lubelskiego - Medalem 550-lecia Województwa Lubelskiego.
IUBILAEUM-AR ©2025
Franciszek Jonasz Lewocki (ur. 1999 w Lublinie) – kompozytor i gitarzysta, absolwent Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie (studia licencjackie – w klasie Pawła Łukaszewskiego, studia magisterskie – w klasie Tomasza Opałki).
Laureat konkursów kompozytorskich, wykonawczych i muzykologicznych, m.in.:
i wiele innych.
Jego utwory były wykonywane na licznych koncertach i festiwalach, m.in. na Forum Muzyki Współczesnej im. Witolda Lutosławskiego MOST, Poznańskiej Wiośnie Muzycznej.
Konsultował swoje kompozycje podczas kursów mistrzowskich, m.in. z Pēterisem Vasksem, Andrzejem Nikodemowiczem, Martą Ptaszyńską i Arturem Kroschelem.
Gra na gitarze, wykonuje muzykę klasyczną i współczesną, a także flamenco, którego uczył się u swojego ojca, Andrzeja, czołowego polskiego gitarzysty flamenco.
Komponuje również muzykę teatralną i filmową. Jego ostatnimi projektami były „Jeszcze Cię nie znam” Joanny Krzyżewskiej oraz „Ochrona kraski” dla Ogólnopolskiego Towarzystwa Ochrony Ptaków.
Szczęśliwy mąż i ojciec.
Krzysztof Weronowski-Ptaszyński podczas uroczystości ustanowienia kościoła św.Maksymiliana Męczennika Sanktuarium wykona wybrane utwory konkursowe.
Od 2020 roku pełni posługę organisty w kościele św. Maksymiliana Męczennika w Oświęcimiu, gdzie z młodym pokoleniem dzieli się tajnikami wiedzy gry na organach.
W 2010 roku ukończył Diecezjalną Szkołę Organistowską II stopnia w Bielsku-Białej klasie Sebastiana Matyi, a następnie rozpoczął studia na Uniwersytecie Muzyki i Sztuki Dramatycznej w Wiedniu, gdzie do 2020 roku oprócz organów u Klausa Kuchlinga oraz Johannesa Ebenbauera studiował również klawesyn u Gordona Murraya oraz Eryka Traxlera.
W 2016 r. zdobył trzecie miejsce w Międzynarodowym Konkursie Organowym im. Franza Schmidta w Kitzbühel oraz w 2018 r. drugie miejsce w Międzynarodowym Konkursie Organowym im. Franza Schmidta w Wiedniu. W 2019 r., jako klawesynista wraz z zespołem Freymut, zdobył trzecie miejsce na Międzynarodowym Konkursie Bachowskim w Berlinie.
Krzysztof Weronowski-Ptaszyński brał udział w licznych kursach mistrzowskich w kraju i za granicą. Koncertował jako solista w Austrii, Niemczech, Czechach oraz Rosji.